① 素描绘画方法

1、整体的观察方法
进行素描写生首先有一个如何正确认识对象的问题,这就是观察方法的问题。素描写生的一个基本原则是忠实地描绘对象。不是简单机械地自然模仿,而是运用科学的方法塑造对象。学会用科学的方法塑造对象,首先要学会科学的方法观察对象。没有经过素描训练的人观察物像时,总是习惯于从细节观察,看完一个局部再看另一个局部。这种观察反映到画面上,不能正确、完整的表现物像的整体形象。有经验的画家观察对象,总是从整体出发,从大处着眼,整体地观察被观察对象的形体结构、明暗调子关系,而不是从细小的局部零碎地去看,这样的观察才能准确把握对象的整体形象。因此,正确的观察方法就是养成一种整体观察物像的习惯。这种观察是以全面研究对象的各种复杂关系为基础;以比较为手法;以从整体出到局部,再到整体为基本程序的。
2、正确的作画程序
科学的观察方法与正确的作画程序是一致的,而正确的作画程序又反过来促进科学的观察方法。素描写生都要经过构图、轮廓、大形、深入刻画到整体调整等不同的作画环节。这个作画的过程,就是体现着从整体到局部,再回到整体的观察过程。如果没有这种正确的作画程序,就不能保证画面的准确、深入与完整。
3、立体的观念
造具有三维空间的立体形象。因此,素描学习从一开始就应在头脑中树立立体的观念。在素描中,形体是由许多不同方向和形状的透视面组成,面构成了立体的形。有了这种观念,就可以在各种形象中把握物像立体的基点。
4、脑、眼、手的协作
为了成功地掌握素描造型基础知识和表现技能,在训练中,还要十分注重脑、眼、手的结合。画画不仅要用眼、手,更要动脑。把理性的分析与感性的表现结合起来,才能较好地领悟和掌握素描的基本要领和表现技巧。在绘画训练中,需要把观察的形象进行归纳、分析,对形体结构关系进行概括处理,这些都不可能不认真思考。善于思考的人,也就是善于学习的人。有了正确的认识,才能更有效地指挥眼、手的训练。所以说,勤于思考,注重脑、眼、手的统一协作,是画好素描所必备的主观条件。

② 画素描有什么小技巧

画直线的时候用臂力,不转手腕
画曲线的时候用腕力,不转手臂
线条多,明暗度亮可以涂抹均匀

③ 素描的基本方法

方法与程序的关系

素描的方法与程序,两者之间是紧密相连的,方法中有程序,程序中有方法。熟悉了方法和程序,画起素描来就能由浅入深地循序渐进。不管是画静物或画石膏头像素描,其方法与程序都是一样的,所达到的素描效果,也是一样的,即再现了对象。

学习方法的举一反三

既是最基本的也是最重要的素描原则,要求学生掌握这个方法和程序后,

反复运用。有的程序可以反复几次,所以要有程序,但又不死扣程序。

1 选好位置和角度

选好位置是指画者与对象的距离,一般是对象高度的二倍以上。位置固定好以后,不要随便移动,一直保持到画结束。选好角度是指石膏头像的角度,一般以三分之一侧面比较合适;对明暗的选择,以三分之二亮、三分之一暗比较合适;光的照明,最好是左上角或右上角射下来的光线(这个选择只适用于初学素描的学生,苏州素描培训)。

2 固定好画纸

用铅画纸用图钉或玻璃胶纸平整地固定在画板上,再将画板垂直放在离你一臂距离的画架上或斜靠在椅背上或搁在膝盖上,正好自己的视中线对准板的中心(即画面的中心)。

3 准备好工具

4 先观察几分钟

先观察几分钟。 这个问题虽然在前面章节已谈到过,但仍有必要再强调一下。画前工作准备好以后,不要急着就画,先坐在或立在自己选好的位置上,对对象仔细地、整体地看一遍、分析一遍。最好是能了解一下石膏头像的身份,是知识分子还是工人,是农民还是军人。图例上的是石膏头像,名叫海盗,三角形的脸,。。。。这些形象深深地留在你的脑子里,形成一个整体印象,这也叫“第一印象”。观察时,可把眼睛眯起来,这样能看到整体关系。

5 画面定位

你有了对象的第一个整体印象后, 就立即在自己的脑屏幕上构成一个美的轮廓,接着,用4B铅笔轻轻地定出形象位置的最高点、最低点以及左右最宽点。画出一个形象长与宽的平面几何形体(长方形),饱满地呈现在纸上

6 切大形

亦叫切大块面。用4B铅笔以简略、明快、挺拔、有弹性的直线轻轻切出形象的大形。切大形的步骤:一是在画面定位的三角形上切出头在三角形的位置,区分头部和颈部及石膏底座的大小比例关系;二是切出脸部的五官位置(不要盯着一个局部画),特别要注意脸部转过去那四分之一部位与四分之三部位的比例关系;三是切出额头发际至眉毛、至鼻尖、至嘴巴、至下巴的三段位置,定出颞处眉弓、内眼角、外眼角、鼻翼、嘴角等处的位置,以及这些位置与明暗的关系;四是找出面部、头部、额部、眼部、鼻部、嘴部、下颚部、颈部、肩部的明暗交界线位置,将这些位置同五官一起切出大块面;五是勾出投影,颜面部分的投影与背景投影, 一定要非常准确地勾出来

7 涂上第一层明暗色调

大形基本切好后,仍用4B铅笔涂上暗部色调与投影色调,这是第一层色调,不能太深、太浓,不必太拘泥,可用一个方向的短直线条排列成片。涂的时候从最深的明暗交界线处开始,要有一点速度。第一层色调上去后, 使形象出现立体效果

8 强调明暗交界线

明暗交接线亦称明暗交界面或无光带, 它是形象每块大面转折处的最暗部分。如头盖部分的明暗转折处;额面的明暗转折处;鼻梁与鼻底的明暗转折处;眼窝这个球体的明暗转折处,以及这些部分的投影等,在大块明暗的基础上,把它加深,使它有明显的转折感觉。涂明暗交界线不要画成一条很粗的一个色调的黑线,因为明暗交界线也是建立在形体起伏、高低不平的各个转折面上,有的地方显得很深,有的地方深的不明显,有的地方形体起伏变化比较会产生断断续续的深淡变化,有的形体起伏变化不大的地方会产生一长条深色。 这都要注意分析,画出来的色调要整体协调,明暗深浅过渡自然

④ 素描怎么画呀

你问的这个问题很深奥,让我也无法给你回答,因为自己画了七八年画,我也突然不知道要怎样回答你,画无定法,根据自己的作画习惯,艺术的本质是精神承载,技法从来都是手段,不完善的技术也能创造伟大的艺术,就像说话结结巴巴的人也能讲出真理,但是在可能的条件下把话讲好是绝对应该的。谁都会画画,那画的好不好就是另外一回事了,素描1形2黑白灰3松紧节奏4构图。

⑤ 素描的技巧

技巧的话,第一,是要会削铅笔。笔头的长度差不多要超过一厘米,笔尖不要削的太尖。(因为太尖,画出来的线条会很乱,太秃画出来会很脏)
第二。先练线条。(这个是一个想有好的绘画功底必须要练习的呢)不要心浮气躁,画画这东西是个细活。急不来的。
我刚开始练线条的时候就是拿一张画废了的纸,画板架在大腿上,腰板挺直,右胳膊要伸成自然直,然后屏住呼吸一口气从纸的这头画到那头(要一笔完成哦)这样算一笔,(怎么样看你的姿势是否正确,画上一会时间,你会感觉到右手臂有些酸,就对啦~~)你连上三天,线条保证就进步了,不用全天练习,抽个两三个小时就行,没效果你找我来,姐可考上美院的人呢~~呵呵
第三,程序 如果你是初学者,我建议你先从结构素描开始练,千万不要急着去上明暗。你到时候肯定有一种困惑,就是特别想上明暗。却又不知道该如何上才对。(这也是姐初学的时候,遇到的一个困扰了很久的问题呢)也不知道你上几年级,如果还没上高中,而且是天天练习的话,我建议你先用一个到两个月的时间来进行线条,和结构素描的练习。别看着他们那些人想速成。只会事倍功半哦。。。
第四。有关于上明暗的问题。
1 结构素描。
你要先搞明白,明暗交界线的位置,受光面的方向还有投影的方向,然后明暗交接线一定是最黑的。(这是今后素描路上的一条死规矩,即使有些时候并看不太清交接线的位置。但是交接线永远是最黑的)
该怎么让几根线条在纸上立起来呢?呵呵
你不防给他们编个号,所有的线条都是有轻有重的,而且是有顺序的。你注意了线条的轻重,自然那个小东西就立体起来了。(不信你翻翻素描的书,好的作品,你去给他的那几根线条排排队。都是这样的呢,这是帮你快速成长起来的秘诀)
2 明暗素描
记住,每上一遍色,都要从明暗交接线开始,每一遍都是。(不然就散掉了)
还有涂明暗的时候,不要用HB以下的涂,一般用3B4B(为什么?因为HB以下的含铅多,画出来纸就光滑了,你之后还要在上色,就上不去了,而B以上的都是炭和墨多,所以画出来不会太光滑,而且颜色深,还可以反复操作。)
3 初学者的你 根据我上面说的方法,在买一本好的临摹的几何书,多加练习,我保证让你飞速的成长起来。线条一定要好好练。好的作品都是用线条累积起来的呢~~~
呵呵,加油哦~~(记得给个好评,这些都是作为过来人的我初学时候的困惑和经验。)希望可以帮到你~~加油!! 还有什么不懂的,就直接像我提问。我会在告诉你的。

⑥ 素描基本用具

素描基本用具有:铅笔、炭笔、钢笔、纸、画板、橡皮、削笔刀、图钉、擦布等工具。

1、素描纸4K和8K均可,但4K的更适合塑造,选择4K还是8K取决于想画的画多大。

2、橡皮以平、软的方形橡皮为好。以及橡皮泥,橡皮泥便于变换造型,因此适用于多样的擦拭,但清洁修改能力一般。

3、同时铅笔的种类较多,有硬有软,有深有浅,比较俱全,可以画出较多的调子,铅笔的色泽又便于表现调子中的许多银灰色层次,对于石膏等基础训练作业效果较好,初学者比较容易把握,因此,较适合于基础训练开始时应用。

(6)素描小程序扩展阅读:

素描基础技法种类

(1)线和线条技法

素描的要素是线,但是线在实质上却是不存在的,它只代表物体、颜色和平面的边界,用来作为物体的幻觉表现。直到近代,线才被人们认为是形式的自发要素,并且独立于被描绘的物体之外。

(2)用线条来组成物体的形象

素描是用线条来组成物体的形象,并且描绘于平面之上,即由线条形式引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形,可以被认为是某平面的边界;另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。

弧形的线条可以象征拱顶,交会聚集的线条可表现深度。人们可以从线条的变化当中,得到可以领会的形象。因此透过线条的手段,单纯的轮廓勾勒可以发展成精致的素描。

(3)用线条区分立体与平面

在素描中可以用线条区分立体与平面,至于色彩明暗是为了加强和分清整体与部分的关系。我们可以运用线条的开始,消失和中断来画出边界,并且形成平面,也可使色彩至边界而上。线条的粗细能表现物体的变化,甚至光和影也可用线条的笔触变化表现出来。

(4)平面技法的辅助

素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时,在明暗对照上可用擦笔法。

(5)毛笔画法的使用

更重要的是使用毛笔画法,因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度并且能增加空间感和立体感。

(6)艺术性的加强

素描也可用多色画笔作为基本材料,用来加强素描效果以及素描的艺术性。

⑦ 画素描和速写都需要什么工具

铅笔+橡皮+素描纸+画板或素描本+美工刀或转笔刀。

新手只需要选HB、2B、4B、6B、8B。这些是画素描最常用到的铅笔,H—6H的铅笔适合刻画素描的细节、非常细微的地方,新手暂时用不到。

素描纸刚开始画可以用一种纸质薄一点的也可以,价格比较低,一般每张几毛。练习打形以及简单的明暗练习还是可以的。缺点就是这种纸不利于反复擦改,后期画素描就换成厚的素描纸。

当然根据个人条件选择即可,总之素描纸选择纸质较厚、纹路清晰、有手感,摸上去有粗糙的一面是正面,用作画画,容易上色。

(7)素描小程序扩展阅读:

工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。一般认为,干笔适宜作清晰的线条,水笔宜于表现平面;精美的笔触可用毛笔挥洒,而广阔的 田野则可用铅笔或粉笔去勾勒。

炭笔是两者都可兼用的。对工具的理解是完成好一幅作品的首要条件,不同的作品则需要不同的工具语言来表述,才能更加体现画面的效果,作品才能成功。

以作品尺寸而言,大幅素描作品适宜用木炭来画,对于轮廓、照应等可经长久的时间细细研究、分析。至于铅笔适合较小尺寸,很少大张的铅 笔画,而钢笔画则更小了,往往在插画上用得较多。

⑧ 怎样把一张照片的部分转化为素描,而不是整个照片,有什么小程序吗

上下两个图层,底下是原图,上面是转化成素描的图,在素描图上加一个蒙版,下面你应该知道怎么做了吧

⑨ 素描静物写生怎么画好

一、写生步骤:

博艺设计画室老师介绍科学、严格的方法步骤不仅能够保证作业顺利进行,更可以培养我们的整体观察能力和描绘能力。

1.确立构图

推敲构图的安排,使画面上物体主次得当,构图均衡而又有变,避免散、乱、空、塞等弊病。

2.画出大的形体结构

用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出),要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部,投影以及明暗交接线)的形状位置。

3.步深入塑造

通过对形体明暗的描绘(从整体到局部,从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对文要的、关键性的细节要精心刻划。

4.调整完成

深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等),做到有所取舍、突出主体。

⑩ 新手如何学习素描

1、整体的观察的方法


素描造型的方法和规律是通过直接研究客观对象而的出的结果,因此,素描的学习应当建立在写生的基础上。写生是素描训练最基本的形式,是提高素描绘画能力的主要手段。


进行素描写生首先有一个如何正确认识对象的问题,这就是观察方法的问题。素描写生的一个基本原则是忠实地描绘对象并不是指简单机械地自然模仿,而是运用科学的方法去塑造对象。而学会用科学的方法塑造对象,首先要学会科学的方法观察对象。没有经过素描训练的人观察物像时,总是习惯于从细部去看,看完一个局部在看另一个局部。这种观察反映到画面上,就不能正确、完整的表现物像的整体形象。而有经验的画家观察对象,总是从整体出发,从大处着眼。整体地看对象的形体结构、明暗调子关系,而不是从细小的局部零碎地去看,这样的观察才能准确把握对象的整体形象。因此,正确的观察方法就是养成一种整体观察物像的习惯。这种观察是以全面研究对象的各种复杂关系为基础;以比较为手法;以从整体出到局部,再到整体为基本程序的。


2、正确的作画程序


科学的观察方法与正确的作画程序是一致的,而正确的作画程序又反过来促进科学的观察方法。素描写生都要经过构图、轮廓、大形、深入刻画到整体调整等不同的作画环节。这个作画的过程,就是体现着从整体到局部,再回到整体的观察过程。如果没有这种正确的作画程序,就不能保证画面的准确、深入与完整。