怎樣開發游戲軟體
1、游戲開發首先的選一種編程語言，一般採用實時性較強的C/C++，譬如基於WINDOWS經常用VC++
2、其次，2d\3D游戲編程,一般選一種開發工具包，或SDK，目前國內外應用較多的是:DIRECTX SDK,或OPENGL SDK
3、最好多了解一點三維建模、材質、貼圖和動畫方面製作流程和概念，譬如復雜的骨骼動畫編程，就需要多了解一些關鍵幀和動作流程概念
4、上述也即是游戲引擎開發人員
5、游戲伺服器開發需要熟練掌握TCP/IP協議等開發，與DIRECTX SDK,或OPENGL SDK無關
6、當然客戶端游戲引擎往往需要採用WINDOWS API，加上與伺服器通訊的所謂客戶端模塊
㈡ 游戲軟體是怎麼開發的
直接回答題主的問題：
游戲軟體的開發主要遵循這幾個條件：
做好關於游戲軟體的內容策劃
進行相關的設計和效果打版
進行相關的游戲開發
測試
其實上述的幾個點基本上是游戲軟體開發的常規操作流程，但很多不會做游戲開發的主要是把項目外包出去，更多的工作主要集中在游戲軟體開發企業的選擇上。
希望上面的內容可以幫到題主！
㈢ 如何自己做游戲軟體
這貌似復雜了吧，一個團隊的活啊，要是做簡單的游戲，可以學習Flash動畫設計、掌握ActionScript以及簡單的游戲設計方案，包括人物設定、腳本設置等。貌似還有一種軟體名為「RPG游戲製作大師」什麼的可以用現成的模板然後根據你的簡單設定來生成的，沒用過，不評價。
㈣ 我想開發一款軟體或者游戲，請問軟體開發是怎麼開發出來的
首先軟體開發就是編寫程序，游戲裡面的內容都是編寫的代碼，其次這必須是計算機行業，想要開發游戲賺錢，你必須是一個資深的程序員。
㈤ 怎麼開發游戲軟體
這個開發游戲軟體的話 你得需要編程 還有代碼等 手機版的可以用iapp 或者alde
㈥ 最簡單的游戲軟體大概怎麼開發的
隨著游戲開發工具的不斷發布，對於游戲製作者的門檻已經是越來越低了。在游戲專開發界有盛名的兩屬款軟體：「RPG Maker」和「橙光文字游戲開發工具」在相比之下對於游戲開發者的要求是最低的。
這兩款軟體使用的是完全直觀的游戲開發方式，腳本已經內置於程序中，開發者甚至不需要做任何調整，僅僅在地圖中添加你所想要發生的事件即可。非常的直觀、方便。
㈦ 怎麼開發app游戲
開發一款手機APP（咱們以iPhone APP舉例）至少是3種工作的結合造就。1、產品設計要去搞明白，這款APP的使用者是誰（市場定位），為使用者解決什麼樣的問題（核心價值），怎麼解決（產品功能），有沒有替代方案（競爭分析），為APP的擁有者帶來什麼好處（商業模式），怎麼讓目標使用者接觸並安裝使用這款APP（推廣營銷）。。。。2、用戶體驗要拿出方案，使用者的使用場景是什麼，態度是什麼，哪些是核心功能，哪些是保健功能，哪些是邊緣功能，最佳操作路徑怎麼建立，如何將功能分布到頁面上，界面應該是什麼風格和樣式。。。。最終要畫出來UI方案。3、程序員程序員來開發、來測試，你可能對這一塊比較感興趣，那麼就多講一點。iOS程序員應該具備哪些能力？1、語言基礎：Objective-C語言、xcode開發環境；2、手機使用經驗：足夠的iPhone使用經驗與體會，不然你很難與產品經理和設計人員有效溝通；3、具體的開發能力：主要的開發將集中於界面開發、一定的資料庫開發、通訊介面開發、協同開發與聯調，如果是游戲，那麼還需要涉及到引擎、建模、素材、光影、故事板等。如果你是一名獨立開發者，那麼你就要身兼以上三個角色，這還不算開發完成後的產品運營工作，不過不用擔心，事情總是在你實際努力之後變得簡單起來，加油！希望能幫到你
㈧ 如何製作游戲軟體
一 學游戲製作的人很多，可很多人水平太垃圾
現在游戲製作這個行業是一個非常有前景的朝陽行業，做這個行業的人，目前在我們國家的薪水都是頂級的，而這方面的人才卻很稀少。大學里也很少開設這種游戲製作的課程，即便是有，很多老師的水平基本上也就是一些理論派，沒什麼干貨。其實很多人想做這個行業，於是從網上扒拉各種游戲製作軟體教程學習，學了半天也是一頭霧水，稀里糊塗，說不會吧，還真會，說會吧，水平還真不咋地。學的東西太雜亂無章，沒有什麼系統，缺乏真功夫，很難在游戲製作這個行業里立足，這是我們很多游戲學習行業人員的悲哀。
二 有一直游戲製作軟體學習，叫無論你在哪，都可以看現場直播
現在網上很多游戲製作的學習教程和軟體有很多，但是大多數都已經過時了，一些老掉牙的知識罷了，學了也是白學，浪費時間罷了，俗話說的好，選擇不對，努力白費。我個人人為，要麼不學，要麼就學出一個樣子來，怎麼才能做到呢？當然是要有高手帶，只有站在高手的肩膀上才能成為高手中的高手。還有學習模式的改革，很多學生以前希望在網上可以看現場直播老師授課，同時還可以和老師互動，不明白的問題老師還可以當場解答，想學習的話，在網上就能系統的學習，這種地方有嗎？以前沒有，現在有了，如果你想學習的話，可以來這個群：排在前面的一組是：二九六，處於中間位置的一組是：六七六，最後的一組是：二八九，按照順序組合起來即可。這里有每天的全國各路高手現場直播分享的游戲製作精品課程，你什麼都不需要付出，只需要來聽就行，我們只歡迎努力有上進心的人，不努力瞎混日子的，就不要加了。
三 與其玩游戲，不如做游戲
要知道玩游戲和做游戲不是一個概念。玩游戲是一種業余愛好生活方式，做游戲是一個工作，是一個產業，是一份職業，是一個事業。打個比方吧，看電影的人很多，但是拍電影的人少；踢球的人多，但是做教練的人少；用化妝品的人多，但是做化妝品的少；喝酒的人多，但是做酒的人少。這么一解釋大概明白這中間的區別了吧？游戲作為一個產業在中國十年，發展的勢頭很強勁。
四 游戲是是怎麼被打造出來的
1.游戲製作過程並不神秘。按平台不同，可分為網路游戲（online game）和家用機游戲（consol game）。其開發過程大致可以分為原始創意階段——項目研發階段——項目開發階段——游戲測試階段——游戲運營階段。作為個人，在游戲製作過程中的分工有美術（AD美術總監、角色、場景、動作、特效、UI界面）、程序（主程、網路端程序、客戶端程序）、策劃（主策劃、執行策劃）、音樂（外包為主）。而網路游戲和家用機游戲在美術方面的要求不大相同。網路游戲更注重UI的交互、風格的多樣、內容的充實。而家用機游戲更注重畫面的表現力、技術的先進和UI細節的細膩。近幾年，網路游戲的美術在畫面表現力上有向家用游戲靠近的趨勢。就國內該行業的發展現狀來說，美術、程序這兩塊的合格人才是最緊缺的。
2.游戲製作全過程：
（1）【游戲策劃】
工作范疇：故事設計，AI設計，玩法設計，數字設定，關卡設計
人員配置：編劇人員，游戲策劃人員
（2）【游戲美術】
工作范疇：原畫，建模，貼圖，動畫特效，用戶界面
人員配置：原畫師，模型師，材質師，動畫師，特效師，UI設計師
（3）【游戲程序】
工作范疇：游戲引擎程序，腳本編輯，材質開發
人員配置：程序員，軟體工程師，Shader程序員
（4）【游戲整合】
工作范疇：關卡整合，數值調整，程序與美術結合，音效置入
人員配置：程序員，軟體工程師
（5）【游戲測試】
工作范疇：數值微調，極限測試，除錯
人員配置：程序員，軟體工程師
3.學習游戲製作必須掌握三大方向的知識和軟體!
游戲美術，需要一定的美術功底。要用到的軟體有：max，zbrush，ps等等。
游戲程序，當然是學計算機類。要學習程序語言。比如c，c++,as3,php等等。
游戲策劃，則比較復雜。因為策劃又細分為數值策劃，系統策劃，劇情策劃等。而且策劃要具備一定的程序和美術基礎。所以如果想往劇情方面發展的話，要學文科，歷史心理學等專業。如果是數值和系統，則比較注重邏輯分析等，則偏向於理工科。用到的軟體一半是office系列的。
4.游戲製作的一些其它職位
原畫師：根據游戲人員的行業經驗，進行高強度的繪畫訓練，達到精通色彩鮮明、結構比例准確，提高鑒賞及創意能力，保證學生自身水平快速提高，達到行業用人標准
模型師：通過角色建模、人體解剖、場景建模、道具建模、展UV、貼圖繪制、法線烘培等知識的學習和研究，使學員熟練掌握各種技法，達到行業用人標准
材質師：通過角色建模、人體解剖、場景建模、道具建模、展UV、貼圖繪制、法線烘培等知識的學習和研究，使學員熟練掌握各種技法，達到行業用人標准
動畫師：讓學生知道各種動畫製作的表現，角色的整體塑造、風格動畫的製作，學成後具備掌握扎實的動畫原理和動畫表現力，精通動畫製作
特效師：針對游戲特效製作的高級人才需求，通過色彩搭配、特效貼圖繪制及粒子特效的使用，製作出色彩炫麗、節奏感強、具有視覺沖擊力的特效
五 游戲製作其實可以這么玩
1.1開始設計游戲時如何確定游戲的主題
設計一款游戲，應該注意到具有一般、共同主題的游戲劇本適用於不同的文化背景的游戲者們。比如愛情主題、戰爭主題等等。容易引起游戲者們的共識與共鳴，對於游戲在不同地區的推廣是有好處的。
如果游戲題材比較老舊的話，就應該試圖從一個全新的角度來闡述一個古老的故事；或以全新的觀念來詮釋古老的題材；或以全新的體裁製作古老的題材。做到舊瓶裝新酒或者是新瓶裝舊酒，不能給游戲者乏味或雷同的感覺。要讓游戲者在不同的方面領略到新意。
1.2如何推動游戲的過程向前發展
在戲劇中，有兩個重要因素是推動故事情節的動力：障礙與沖突。
具體應用到游戲中，可以將障礙變成為在游戲過程中，需要游戲者解決的難題；沖突變成為游戲者前進的阻礙，迫使游戲者根據自己目前的狀況，想出有效的解決辦法。再具體的說明就是障礙是謎題，沖突是戰斗。在RPG游戲中，這兩種因素應用最為廣泛。
恰當的為游戲者設置障礙和沖突，是游戲者有不斷克服困難前進的動力，從而帶動故事情節向前發展。
1.3故事的講述方式
故事的講述方式有兩種：倒敘法和正敘法。
倒敘法是先將游戲者所處的環境給定，先使游戲者處於事件發生後的結果之中，然後再讓游戲者回到過去，去自己發現事件到底是怎樣發生的，或者阻止事件的發生。
正敘法就是普通的方式，故事隨著游戲者的遭遇而展開，游戲者對一切都是未知的，一切都等待游戲者自己去發現，去創造。一般的游戲都採用這種方式。
1.4如何設定游戲的主人公
主人公是游戲的靈魂，只有出色的主人公才能使人流連於故事世界中，才能演繹出出色的故事。因此，成功的設定出一名主人公，游戲就有了成功的把握。
游戲中的主人公不一定非要是一名善良、優秀的人不可，也可以是邪惡的，或者是介乎與正邪之間的。
通常邪惡的主人公比善良的主人公更容易使游戲成功。主人公如果能夠邪惡得讓人雖然厭惡他，但卻不能放棄他，讓人想看看他到底能夠做出什麼、或能夠遭遇到什麼、或下場是什麼，就比善良的主人公更好的抓住了游戲者的心。
還要注意一點的是，主人公的設計不要臉譜化、原形化，不要流俗。主人公如果沒有自己的獨特個性、獨特形象，是不可能使游戲者感興趣的。
1.5游戲中的敘述角度
一般游戲中，最常用的是兩種敘述角度，也可以稱之為視角--即第一人稱視角和第三人稱視角。
第一人稱視角是以游戲主人公的親身經歷為敘述角度，屏幕上不出現主人公的形象，是游戲者有「我就是主人公」的感覺，從而更容易使游戲者投入到游戲中。
第三人稱視角是以旁觀者的角度觀看游戲的發展，雖然說是「旁觀者清」，但在游戲者的投入感上，不如第一人稱視角的游戲。
第一人稱視角的游戲比第三人稱視角的游戲編寫難度大。歐美國家的RPG一般全部是採用的第一人稱視角來進行游戲設計的。比如著名的《魔法門》系列。
其實我還是比較偏好第三人稱視角的游戲，在第三人稱視角的游戲中也可以利用不同的辦法來加強游戲者的投入感，比如主人公的名字自己輸入、自己挑選臉譜等。從游戲的表現效果來看，第一人稱游戲也有它的局限。
㈨ 怎樣開發游戲
策劃入門1:什麼樣的創意是可行的
（一）：什麼樣的創意是能夠實現的？
作為一個游戲策劃，尤其是一個初學者，腦子里肯定裝滿了各種各樣奇異的想法。但是當你把這些想法告訴給程序或者部門主管時，得到的答案常常只有一句話：「這個東西根本就實現不了！」這瓢冷水可謂是澆的通通透透，讓你火熱的心迅速冷卻了下來。幾乎每個策劃都有過這種類似的遭遇，我也不例外。一個游戲從一個想法到成為產品需要經歷太多的磨難，合格的策劃應該在一開始就知道這個想法能否行的通，在經過了嚴格的論證並初步產生了產品的輪廓後，才能把自己的想法提出來。這也是一個游戲能否可行的一個自我論證過程，包括以下幾個部分：
1、 技術可行性分析：
從技術上來考慮，你的想法是否能夠實現呢？一個想法產生後，你就要知道你要把它做成什麼樣的游戲，大概需要哪些技術支持。這一般都會受項目組或者游戲開發公司自身的技術實力的影響，因為一個新的創意往往會牽扯到大量的技術性創新，如果你的想法按照現有的技術能力根本就無法達到或者會超出項目預算，那肯定會被槍斃的。只有那些在現有技術基礎上進行升級和發展，或者在現有條件下能夠進行技術突破而達到要求的創意才是符合要求的。比如，做一個網路游戲，你要讓200個人能夠在一個屏幕內同時對砍，就算是程序上能夠實現，現有的網路條件也不支持，所以這種想法就屬於技術上不可行的。
因為策劃受到技術本身的影響，所以要求游戲策劃對游戲中可能使用到的技術有個大致的了解。策劃必須及時和主程序溝通，並多接觸一些前沿的技術，這樣才可以跟上時代的潮流，並不斷提出符合技術要求的創意來！對這次游戲比賽而言，就要求策劃本身對技術要有一定的了解，否則出現一些超低級錯誤就要讓人笑話了。
2、 經濟可行性分析：
一個游戲的實現，如果不考慮到要花多少費用，多少時間和多少人，不計算能夠回收多少資金就不是一個好的項目負責人。一個新想法如果不經過項目負責人的決策是不可能立項的。所以，在進行游戲設計的過程中，一定要把項目的規模和市場效果考慮進去，否則也是會很容易被槍斃的。游戲再好，不適合市場的需要也是白搭，而且公司也有自己的市場戰略，所以大多數的策劃被槍斃都是這些原因所造成的。
什麼樣的游戲可以引起玩家的興趣，哪些游戲可以掙到錢，這是所有的游戲製作者都在努力尋找的。也只有市場才可以決定那些游戲是成功的，對於策劃人員來講，經常注意游戲市場的動向和海內外游戲的發展趨勢才是正確的道路。如何選擇一個適合潮流的游戲點來展開想像是獲得一個有價值創意的關鍵！
3、 人力狀況分析：
在進行了技術和經濟上的考慮後，還要看你自己周圍的人力情況是否允許你這樣設計。因為資源並不是你想獲得就可以得到的，而資源中最重要的就是人。有經驗的開發者本身就是一筆巨大的財富，如果你有一些很棒的同志一起來做開發，那麼你的設計就可以很快被別人所接受，他們也可以給你很多建議來完善你的想法。甚至於你在產生了這個想法之後，馬上就要考慮誰可以完成這個工作，你有多少人可以完成這個工作。如果只有幾個剛畢業的有志青年，希望你開始不要去設計那些過於復雜的東西，就算你設計的再完善，最後因為人的原因而做不出來也是不管用的。
上面的三種情況是最容易被忽視的因素，還不是要考慮的全部。其實一個有經驗的策劃在剛開始有想法的時候就應該把大部分可能發生的問題都預測到，這樣才可以保證這個項目有存在下去的必要和價值。而一個剛入門或者准備入門的新手，也最容易忽略上面三個因素。可能由於自身條件的限制，你對技術並不是很熟悉甚至是門外漢，那麼你就一定要找一個做程序或者有經驗的策劃詢問一下你的想法是否可行。如果有了一個念頭就一頭扎進去，最後的結果很可能是浪費了精力和時間，卻一無所獲。
你可以把自己的可行性分析過程記錄並整理出來，這就是你的可行性設計文檔，也是整個策劃中一個很重要步驟。有了這份文檔，程序就知道這個東西要實現什麼，自己要做什麼樣的技術准備；部門負責人就可以估算大概需要多少費用來開發，開發周期大概有多長；人事部門就知道還要招聘什麼樣的人才能滿足項目的需要。如果這些文檔根本經不起推敲或者你自己都認為不可行，那就最好換個想法或者繼續修改。越早發現問題就能夠避免更大的損失，想成為一個策劃就要從全局的角度來看問題。如果只是想做一個執行策劃或者腳本設計就可以忽略這部分，因為你要乾的事情就只是聽從主策劃的任務分配並按時完成工作就可以了。而你想成為一名合格的主策劃或者項目管理者，那麼可行性分析就是你要掌握的第一個重要步驟。
對於參加這次比賽的業餘人士，你可以先不用考慮經濟和人力等方面的問題，只要從技術和開發周期兩個角度來考慮你的設計就足夠了。首先，你要明確你的玩家用戶群是哪些，也就是說你的游戲是為哪些人而設計的。然後你要大致明確你設計的游戲是哪個類型或者傾向於什麼類型，這樣才可以保證自己的思路不至於太混亂。最後就是要確定你的游戲要利用哪些技術，可能要分成幾個階段來完成。在完成了上面三個過程的思考後，你就知道你的這個游戲是否能夠拿出來參加比賽了！只有你的可行性分析能夠考慮到市場和人力方面等因素，這個想法才有可能成為一個商品化的游戲，否則它只能是一個參加比賽的作品而已。
整理完你的設計思路並整理出一份合格的可行性報告，這就為你的全部策劃開了一個好頭。下面就是寫一個完整的項目建議書，這是拿來給你的部門負責人看的。還是那句話，如果你只想做一個執行策劃，這個部分可以跳過；但想成為一個合格的主策劃，就讓我們來看看項目建議書該怎樣寫吧！