㈠ 爵士舞的身體wave動作要領是什麼

爵士舞，最重要一點就是節奏感，你先找到了節奏感。 再深入練習。 教練說的那個動作， 我建議你先這樣做，把身體趴在牆壁上，手抬高，頭也抬高。屁股往上翹，腰往下頂，頂出弧度。這樣的動作定型，這也是一個基本功。練久了你就會有弧度。再加上你找節奏感，動作就不會很僵硬了。

㈡ 學習爵士舞對身體有那些要求呢

爵士舞是由非洲黑奴帶到美國的舞蹈，因此它的舞姿如同非洲人的性格一樣，原始、熱情、奔放。爵士舞到了美國以後，吸收了芭蕾、現代舞、街舞、拉丁舞的元素和技巧，要表達的是火辣辣的風情，送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動，無一不透露著你的嫵媚與性感。

如果你有條件，可以到健身房去學爵士舞，那些是改良後的「爵士健身操」，一般教練會將舒緩的波普、傳統爵士樂曲轉換成節奏強勁的健身操音樂，此時的爵士，不像舞廳里的搖擺爵士，而是更強勁、更有活力、更富有韻律感，讓你跳起來更透露出似火的熱情。

動作基本要領：

隨著音樂，腿向前跨步或退步，彎曲膝蓋，將胯頂向一側，要注意手的動作配合擰胯動作，以保持身體平衡與美感。

踢、踢、踢——踢腿組合

跳爵士舞舉手投足要協調，除了手的動作要配合著身體的扭動，腿部動作很重要。

一起來搖擺——擰胯組合：

送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動是爵士舞的主要特點。隨著強勁的音樂節奏，擰胯、扭動身軀，在進退之間釋放激情與婀娜。

也許你的性格比較內斂、含蓄，所以跳爵士舞時，把握住「open mind」的心態至關重要，要知道，性感不是罪惡，而是對你的贊美。

身體中要蘊涵靈魂、性感和平衡三要素：頭、頸、肩、上肢、軀乾的曲伸、轉動、繞環、擺振，這些詞在字面上看不出絲毫美感，但把它們的動作銜接得如行雲流水般流暢，爵士舞就讓你風情萬種。因此一個好的爵士舞者除了基本步子要正確之外，身體中要蘊涵靈魂、性感和平衡三要素。

爵士舞本是來自民間的舞蹈，因此可隨心所欲地給它加入許多元素，諸如帽子、手杖、椅子都可成為爵士舞的道具，但是也要注意你的歌曲風格，否則的話會出現適得其反的效果

㈢ 學爵士舞對身體的要求啊!

那都不是重點 重點是感覺
只要你多聽一些音樂 多看一些舞 找到感覺了就行
當然 基本功也是要苦練的

但我想告訴你的是 只要你感興趣 就沒問題 因為我也是跳舞的呵呵

加油

重點是感覺哦

㈣ 爵士舞對身體有什麼傷害

爵士舞跟現代舞和芭蕾舞一樣對生理方面是一種很嚴酷的考驗，這使練習前的暖身准備變得份外重要。暖身運動不論在心理或生理上也能為爵士舞者帶來好處。從生理學的立場上看暖身運動的效果包括：可增加肌肉收縮時的速度和力量，改善肌肉協調能力，預防或減少肌肉，肌腱及韌帶的傷害;尤其對爵士舞者來說，背部與胸，腹等部位的使用程度也相當頻繁，所以在做暖身運動時更應該注意。在心理上，能讓學習者有準備開始運動的心理與培養情緒的前奏，讓學生能更加集中和感覺學習的沖勁。 爵士舞的暖身動作是很有韻律的，而且通常要持續20 -- 30分鍾。由於爵士舞課程中帶踮腳尖，快速的彈踢，旋轉，跳踏，腹部之持續或快速收縮等動作，所以暖身運動中常加入芭蕾的蹲(plié)及踮立動作(relevés)等來幫助預備腳和腿部的肌肉，另外更需要有上身肢體軀乾的獨立和聯合動作來達到全身溫暖和肌肉柔韌的效果。 跟暖身運動同樣重要的環節是緩和運動。在爵士舞課堂完成的尾段應再做一次主要關節和肌肉的伸展，好讓勞累的肌肉得到更自然迅速的舒緩，這有助減輕課堂翌日的肌肉酸痛和疲累。 如果從體適能要素的角度去分析，跳爵士舞的有關考慮包括： 心肺耐力 – 一般爵士舞的一個動作組合之時間不是很長，但組合和組合之間的休息時間往往很短，所以如果學習者的心肺耐力較好時，一般在多次重覆動作組合後仍保持好的舞蹈技巧，不致有過早疲乏的現象。 肌力和肌耐力 – 爵士舞中很多快速和講求瞬速發力的動作，所以基本的肌肉力量是必需的。另外，因為學習舞蹈時往往需要把同一動作重覆練習多次，所以對肌肉耐力的要求是比較高。尤其是下肢肌肉的耐力必須鍛煉好，否則容易引致膝，踝和髖關節和附近的肌肉受創。爵士舞者也透過其他輔助鍛煉法(如水中健體，瑜伽訓練等)來增強肌肉的能耐。 柔軟度 – 不論跳甚麼舞，如果要跳得美，身體的柔軟度必須要好，否則不能發揮出應有的線條美感，爵士舞也不例外。在進行暖身的伸展動作必須留意，不適宜在身體肌肉未完全和暖前用彈振形式來做伸展，否則容易弄巧反拙，拉傷肌肉。用靜態方式伸展較安全，不過也較需要耐性。柔軟度的練習動作之幅度更不應達到痛楚的地步，肌肉有拉緊的感覺即可，動作(角度)維持的時間可由10餘秒至30-40秒不等，時間愈長對肌肉及關節附近的連結組織之負荷也愈高。 身體組合 – 絕大部份出色的爵士舞者都擁有強健的肌肉，但身體的脂肪量一般都比較少。這令他們的軀體呈現出很明顯的肌肉條紋，使他們舞動起來時的動作更覺有勁，有力。較低的脂肪量也避免舞者負擔不必要的體重，使舞蹈動作來得更瀟灑輕盈。雖然學爵士舞也可以是一個減肥的途徑，但身體過重的初學者適宜透過其他模式先行減磅，不然對肌肉及關節的健康構成有一定的危機。 協調性 – 協調性在爵士舞中非常重要，除了是手和腳的配合外，還有頭，軀乾和四肢的動作配合。再加上在爵士舞中，身體不同部位會同時以不同節奏舞動，對舞者的協調能力實在是個大考驗。初學時適宜先把身體不同部位的動作分開練熟，才續步配合成所需動作，那樣的成功感會比較高。 靈巧度 – 爵士舞中常利用不同方向和不同水平的動作來增加刺激和娛樂性，所以舞者的動作必須靈巧純熟，轉向的時候角度更需准確迅速。 平衡力 – 動態平衡的能力在爵士舞中往往較靜態的平衡力之應用更廣，也就是說舞者對舞步法的重心轉移必須清晰，另外更要技巧地藉助目光去做定位，協助轉身時得以平衡。

㈤ 想通過學習爵士舞改變一下身體狀態，有沒有什麼要求啊

爵士舞的話教的就比較多了，簡單的基礎、體能訓練、體態訓練、舞感訓練、成品舞等等等。這些都是需要非常專業的希婭舞蹈才能教會你更多。但是新學習一個舞種就得需要時間來磨合，切記不要學了一個星期進入怠倦期就放棄一個東西，要堅持下去哦!

㈥ 怎麼才能知道爵士舞的動作是否標准

基本動作
利用曲膝，保持重心低，使下肢具有彈性，而上半身的各關節則可保持鬆弛狀態，並可迅速做出節拍上需求的動作，使得在動作上獲取多樣性的變化。
快速的移動重心，特別是水平移動姿勢更是爵士舞的技巧。
讓身體各個部位如頭，肩，腰，臀，軀干做獨立的動作。
強調角形及線條性的動作。運用有節奏性且復雜分割動作，表現出動作中韻律的切分法。例如一個動作中，我們把重拍放在頭部或手部上。也就是說一個動作本在一拍裏就可完成，但我們現把它分割成四拍，動作也分割成四部份表現。
多重節奏迅速地將兩個或三個的韻律用身體同時表現出來。
踢、踢、踢——踢腿組合
跳爵士舞舉手投足要協調，除了手的動作要配合著身體的扭動，腿部動作很重要。
一起來搖擺——擰胯組合：
送胯、扭腰、身體呈波浪形扭動是爵士舞的主要特點。隨著強勁的音樂節奏，擰胯、扭動身軀，在進退之間釋放激情與婀娜。
也許你的性格比較內斂、含蓄，所以跳爵士舞時，把握住「open mind」的心態至關重要，要知道，性感不是罪惡，而是對你的贊美。
身體中要蘊涵靈魂、性感和平衡三要素：頭、頸、肩、上肢、軀乾的曲伸、轉動、繞環、擺振，這些詞在字面上看不出絲毫美感，但把它們的動作銜接得如行雲流水般流暢，爵士舞就讓你風情萬種。因此一個好的爵士舞者除了基本步子要正確之外，身體中要蘊涵靈魂、性感和平衡三要素。
爵士舞本是來自民間的舞蹈，因此可隨心所欲地給它加入許多元素，諸如帽子、手杖、椅子都可成為爵士舞的道具，但是也要注意你的歌曲風格，否則的話會出現適得其反的效果。

㈦ 爵士身體的波浪動作分解

分四拍進進行。1、腿不彎，身體向前弓 2、慢慢直起身子往後仰，同時胸挺出去，腿依然保持直立 3、腿稍微彎曲，此時身體呈後仰姿勢，腹部用力 4、身體發力收回來，最後把腿綳直。試試看，其實不難，整個動作連貫起來就是wave了~~~加油、多練練就好了！

㈧ 跳爵士舞對身體有什麼要求

跳爵士舞對身體要求主要是三個方面，協調性，靈巧度，平衡。
協調性 – 協調性在爵士舞中非常重要,除了是手和腳的配合外,還有頭,軀乾和四肢的動作配合。再加上在爵士舞中,身體不同部位會同時以不同節奏舞動,對舞者的協調能力實在是個大考驗。初學時適宜先把身體不同部位的動作分開練熟,才續步配合成所需動作,那樣的成功感會比較高。
靈巧度 – 爵士舞中常利用不同方向和不同水平的動作來增加刺激和娛樂性,所以舞者的動作必須靈巧純熟,轉向的時候角度更需准確迅速。
平衡力 – 動態平衡的能力在爵士舞中往往較靜態的平衡力之應用更廣,也就是說舞者對舞步法的重心轉移必須清晰,另外更要技巧地藉助目光去做定位,協助轉身時得以平衡。

㈨ 介紹爵士舞他對身體有什莫好處，主要練什莫

爵士舞本是來自民間的舞蹈，因此可隨心所欲地給它加入許多元素，諸如帽子、手杖、椅子都可成為爵士舞的道具，那種隨意浪漫的溫馨和快樂會讓起舞的女人更風情萬種。 性感之外的意外收獲：輕松擁有魔鬼身材 爵士舞屬於有氧運動，根據美國運動醫學會的建議，每周跳3-5次爵士舞，每次舞蹈時間在30-50分鍾，便會塑造出魔鬼身材。資料顯示，在爵士舞的鍛煉過程中，隨著時間的延長，脂肪的供能比例也在增大，所以想達到更好的塑身效果，就應適當延長鍛煉時間，並且持之以恆。 塑身部位：腹部、腿部。 一般主要就是練 胯和胸的活動 比如繞胸之類的這里有個全集 教基礎的 找的很久的 希望對你有用 http://v.ku6.com/special/index_1637394.html 「爵士舞風格類別 涵蓋層面極廣，其中包含有-- 古典爵士 (CLASSICAL JAZZ):傳統的爵士舞，在歌舞劇裡面常見。 爵士芭蕾 (BALLET JAZZ):就是融合芭蕾舞。但是這種爵士，並不是由爵士樂來的,而是因舞蹈潮流而結合在一起。因爵士舞本身較芭蕾有爆發性，像是pose的定格，跳躍，踢腿等，是芭蕾所沒有的。 拉丁爵士 (LATIN JAZZ):其實這個流派是分的很不明顯的，但是拉丁爵士，一開始是跟國際標准舞有關，像是森巴什麼的。不管男生女生，跳起來都有一種熱情奔放，充滿誘惑的感覺。 街舞爵士 (HIP HOP JAZZ):有hiphop律動在里頭的爵士舞。 新潮爵士 (NEW JAZZ):就是現在我們一般在跳的爵士，pose點比較多，以前可能是有了舞蹈，再找音樂，但是新潮爵士則是有音樂再配合去編舞，像各式音樂MTV。NEWJAZZ早期是在美國紐約由芭蕾所演化過來，但是它是透過JANETJAKCSON的「IF」MTV中，才逐漸讓人發現芭蕾融合HIP- HOP的街舞魅力。NEW JAZZ的特色可以說是JAZZ加上HIP-HOP的一種舞蹈，可是NEW JAZZ並不歸類於HIP-HOP里的其中一門。它的特色是：身體的延展。NEW JAZZ的每個動作都有固定的角度跟擺的方式，當你在作手的動作時會有無限延伸的感覺，這種感覺就像是有人正在拉你的手一樣。 其他還有acid jazz，是和爵士樂裡面的該曲風有關； street jazz則也是和街舞融合的一例。早期跳jazz風比較盛，現在跳hiphop的人比較多，所以jazz要求新求變，最快的路就是像新潮流學習。要說hiphop jazz 和 street jazz 有什麼不同可能有點難，但總之就是時代的產物！」

㈩ 請問，爵士舞對身體要求高嗎，從來沒有上過課的，第一次還會適應啊有什麼特別的嗎

練去就好了，不管是什麼身高，多練肯定有成果的，多感受音樂，把爵士舞的感覺找出來，你沒學過的話先把爵士舞基礎打好，萬事開頭難，什麼事都有第一次的，勤練是前提